韦冬雕塑个展

展览时间：2024年9月19日-10月25日

开幕时间：2024年10月1日 15:30

展览地点：北京市朝阳区798艺术区工美楼一楼宇达艺术空间

主   办：宇达艺术空间

协   办：全国工商联居家艺术专业委员会

学术主持：李天垠

策  展 人：卫茹莎

宇达艺术空间·韦冬雕塑个展入口处

展览现场文中作品均由宇达青铜铸造前 言      2001年，我有幸考入清华大学美术学院艺术史论系。在四年紧张而又愉快的学习生活中，我幸运地结识了值得一生珍惜的挚友——雕塑系的同学韦冬。 我始终觉得韦冬是一位既有健将级别的身材和身手又有细腻敏感和情绪表达的雕塑艺术家。他喜爱健身和武术且身材健硕，又正直、谦虚、恬淡、平和，这显然得益于他的军人家庭。他父亲是一位值得尊敬的解放军侦察部队的神，曾在边境自卫反击战中屡立战功并获得战斗英雄称号，在这样的家庭氛围中他自幼就有一股英雄气概，也使得他的作品洋溢着一股奋勇向上的英气。无论他的《以梦为马》系列还是《呦呦鹿鸣》系列，都采取以物喻人的手法抒发了他天人合一、借物喻情的艺术追求。在他的雕刀下，无论是东方的乌骓马还是西域的汗血宝马，都浑身充满了一飞冲天的神韵。看到这一座座充满他心血的作品，我总仿佛见到的是屹立在边陲肩负父辈嘱托的铁血战士。 《可曾记得爱》系列是韦冬发掘在现代都市的钢筋水泥丛林中生活的现代人。此系列以古典浪漫主义的手法表现作品，雕塑中的鹿、女孩抑或是天使，都让金属有了温暖，以治愈系风格表达恒久的爱与温暖的主题。 在韦冬的作品中，既体现出了他坚实的造型写实功底，这也体现出了清华大学美术学院的严谨治学理念。我还记得大学时的一年暑假，韦冬为了进一步夯实自己的传统造型写实能力，曾跟随石雕老艺人学习石刻技法，这些都为韦冬今天的艺术造诣奠定了基础。当扎实的技法与浪漫表现主义的灵感相遇，就产生了奇妙的艺术联想，在这联想中请大家尽情欣赏韦冬的雕塑艺术作品，更让我们期待韦冬未来的艺术创作。——李天垠

韦冬作品

应 龙 （铸铜  2015年）

大号尺寸：长105cm×宽50cm×高123cm   

小号尺寸：长44.5cm×宽20cm×高52cm

应龙是古代中国神话传说中一种有翼的龙，相传黄帝战尤时应龙斩蚩尤禹治洪水时有应龙以尾画地成江河使入海。

雕塑作品呈现在一本展开的古书上，一面是山河画卷，山川河岳起伏延绵、面盘踞着一条有翼的巨龙，在俯览着山河，龙角的处理手法依旧延续了儿时森林与观自在的理念，以元代雄浑沉郁的山水画风格以苍劲的笔法表现出来。而龙的表现采用了中国传统雕塑中的意相手法，作品中大量运用了东方元素。

溪山旅行图（铸铜  2018年）  

尺寸：长115cm×宽65cm×高58cm

《溪山行旅图》原是北宋名作，风格重峦叠嶂，雄浑沉郁。而穿山甲在古代，则被称为鲮鲤，或者龙鲤，认为是鲤鱼越过龙门之后，还未完全变成龙时的形象，是吉祥瑞兽。而在我作品中的穿山甲，像是山海经神话中的洪荒神兽，甩着巨大的尾巴，闲庭信步在天地之间，它背上驮着山峦，山中有路，有屋，山顶有湖，好似天池一般，湖中有船，船上有人，船中之人独坐在天地间的一页扁舟之中闲逸的垂钓，超然世外，表达豁达通透的心境，好似看破了一切凡尘琐事。

一点灵犀（铸铜  2018年）  

尺寸：长30cm×宽15cm×高31cm

“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”犀牛在我国的山海经，诗歌，等诸多文学作品中多次出现，是中国传统文化中瑞兽中的瑞兽，周公解梦里:梦见犀牛困难会过去。女人梦见犀牛，丈夫会富有。商人梦见犀牛，生意兴旺，财源旺盛。这件作品表现一头白犀牛，昂首阔步，向前迈进，寓意意志坚定的人都会劈荆斩㯥，砥砺前行，勇往直前而又势不可当。我们的星球，数亿年弹指一挥间，众多的生命来了又走，就在今年三月份，世界上最后一头雄性北部白犀牛去世，由于人类，这个壮美的物种就此灭绝了…在今年这个时间做白犀牛这件作品，也是借此缅怀，反省以及呼吁，所有的物种都应该被尊重，保护这些动物，是保护人类的朋友，也是保护人类自身！

心有灵犀（铸铜  2020年）

尺寸：长22.7cm×12宽cm×高30cm

“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”犀牛在我国的山海经，诗歌，等诸多文学作品中多次出现，是中国传统文化中瑞兽中的瑞兽，周公解梦里：梦见犀牛困难会过去。  女人梦见犀牛，丈夫会富有。商人梦见犀牛，生意兴旺，财源旺盛。 适逢牛年，这件作品表现一头白犀牛，远瞩，寓意意志坚定的人都会劈荆斩棘，砥砺前行，勇往直前而又势不可当。而犀牛与雕塑底座的构图又像一个印章，将中国元素融入雕塑之中，可摆在案头桌面，又暗喻心心相印，对爱情的美好期待。

春秋（铸铜  2023年）尺寸：春：长66cm×宽19.3cm×高74.5cm 秋；长48cm×宽50cm×高75cm  马推动了人类几千年历史文明发展的每一个环节，更是古代战争中决胜千里的关键。汉武帝时战马四十万匹，唐太宗时战马七十万匹，因此汉唐盛世，可以封狼居胥，可以横扫四方。古时稀有珍贵的汗血马，从丝绸之路的大宛国千里迢迢而来，关羽的“赤兔”，唐太宗的“十伐赤”只有这样的人物才有汗血马，因此汗血战马也象征着战争中勇敢无畏的精神。 雕塑表现双马奋而立起，以前蹄争雄的场景，由两件单独的马组合而成。风举云扬（铸铜  2023年）

尺寸：长97cmx宽27cmx高69cm

   风举云摇，比喻飞黄腾达，出自汉·班固《西都赋》：“遂乃风举云摇，浮游溥览。” 而这匹意气风发的马雕塑，是我在“云扬马会”看到真正汗血马如天马般的雄姿后，满怀创作冲动做的第一匹马，雕塑以AK为原型，玫瑰金色的汗血宝马，脚踏祥云飞腾而上，“翘首扬蹄一抖鬃，追风踏燕箭离弓”，一只雨燕，翅膀在云层中划过，以三百五十公里的时速傲视群鸟的雨燕，马儿却从其头顶一跃而过，也是对“马踏飞燕”新的诠释了。汗血马--暴起的肌肉与血管，表现其充满力量和精气神勃发的状态；往前飞腾的动势，不可阻挡，勇往直前，有着“大风起兮云飞扬”的豪迈气势，因此将古成语动一字，称它为----“风举云扬”，不仅寓意着凭借风云飞腾而上、飞黄腾达，也寓意着希望从此开始，程鹏万里的期许。

临风（铸铜  2023年）

尺寸：长150cmx宽26cmx高77cm 以汗血宝马选美冠军“索嘉”为原型塑造的雕塑《临风》，取其“玉树临风”的含义，表现气宇轩昂和优雅的姿态，表达的内含却是唐宋诗人的心胸与格局。作品表现汗血马脚踏涓涓细流，昂首挺立，遥望远方，水尽头表现的是丝绸之路上的千层石和胡杨树，树顶停着一只苍鹰，与马对视。表现苏轼的诗中“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈”的场景，画面以意气风发的汗血马的形象，象征苏轼豪迈激昂的人生态度。 作品起名叫“临风”。风吹水动，以吹动水面的波纹走势，表现风动，而马儿走到溪流尽头昂首挺立遥望远方，是表达王维诗中“行到水穷处，坐看云起时”的意境，以马儿和胡杨流水，创造丝绸之路的意境空间。表达苏轼，王维相同人生境遇时写的诗意，两位文豪一动一静，一豪放一豁达；同时也是雕塑家自己的情感和格局 ，即便到了水穷处，也要豁达与进取，坐看远方风起云涌。

临山听雨（铸铜  2023年）

尺寸：长134cmx宽29cmx高50cm

雕塑所展现的画卷，表现通往西域大宛国的丝绸之路上，干燥的戈壁的山中，迎来难得的甘霖，而怀胎十一个月却始终长途奔波的母汗血马，也在这刻终于分娩，舒爽的细雨中，小汗血马宝宝在一棵巨大的胡杨下降生，母马，看着自己初生的小马驹，静静的等着它站起来，婉约、嫣然、沉静、从容，而又带着深深地舐犊情深。 小马回头看着妈妈的鼓励，对新世界充满好奇，却也感受着温暖。 此刻周边的一切和坎坷跋涉的辛劳都不再重要，眼中只有小马宝宝，耳中只听到山间的雨声，心中安静祥和。这组雕塑叫《临山听雨》，表达的是一种境界——宁静致远。 雕塑塑造的是马，却是借马喻人，借景抒情。为了师法自然，近距离研究马儿，雕塑家自己长住于汗血宝马马场创作，这匹初生的汗血马宝宝原型，也是雕塑家亲手帮着接生的，对它们有着深厚的感情。只是这桃花源岛般的日子，远离了闹市的喧嚣，才能体会到半世奔波追逐理想，也要在半山中停一停，静心听雨声的心境。也相当于追逐名利半生，慕然回首，发现亲情才是最重要的。于苍茫天地之间，不见凡尘俗世，不闻喧嚣吵嚷，只有心间云卷云舒，静谧高远。

追风（铸铜  2023年）

尺寸：长79cmx宽19cmx高53cm

秋风纵（铸铜  2020年）

尺寸：长54cm×宽16cm×高61cm 胡马大宛名，锋棱瘦骨成。竹批双耳峻，风入四蹄轻。 所向无空阔，真堪托死生。骁腾有如此，万里可横行。 秋日，漫卷的西风烈烈而起，纵马驰骋，传说中的神驹汗血宝马，腾跃而起，志在万里。

春日空 （铸铜  2020年）

尺寸：长51cm×宽18.5cm×高31cm 汗血宝马，古时又称西域大宛马，以它为原型的雕塑--身形修长的汗血马，闲庭信步在流水之上，身边的胡杨木，展现着汗血宝马的家乡--西域的独特风景，似是春风拂面而来，荡起潋滟的春波，借马喻人，表现人的心境，如春天的山野，空净悠远。

栉风沐雨（铸铜  2018年）

尺寸：长51cm×宽16cm×高42cm 雕塑中马的原型取自最大的挽马马种夏尔马，肩高两米，体重达到了一吨多，比牛还要强壮的体魄，可以拉动五吨的货物。选择这种不寻常的马种做作品，也是喜欢它与生俱来的浑厚的雕塑体量感和华贵的皇家气质雕塑语言吸取唐马浑圆富贵的风格，阔步前行，无所畏惧，栉风沐雨。

天马行空（铸铜  2018年）

尺寸：长50cm×宽91cm×高60cm 汉代人由爱马进而神化马，借助丰富的想像力给骏马身上安上一双翅膀，使只能在陆地上奔跑的凡马摇身一变而成为了能在天空仙界自由飞行的“天马”。“天马行空任驰骋”。而希腊神话中也有飞马“珀伽索斯”，曾做出重大的功业。雕塑以青铜铸造，喻意马到成功，直冲云霄。

汗血马（铸铜  2018年）

尺寸：长46cm×宽16cm ×高34cm 汗血宝马又称大宛马，我常觉得，我喜欢鹿，因为鹿好像森林之神，而马，则象征着人类历史。汗血马学名阿哈尔捷金马，是世界上最古老、最独特的马种之一，其与华夏文明交织的历史可追溯至汉武帝。

今夕何夕（铸铜  2020年）

大号：长75cm×宽72cm×高140cm      小号：长48cm×宽45cm×高74cm 这是一件表现爱的作品，画面中只有女孩是真实的，她双手护在心头，幻想着有人能带给她保护和温暖，而她身后如同古代石像复苏的天使，其实是女孩幻想出来的，张开翅膀护着女孩。其实每个人都有那个时刻，希望能被关怀和温暖，以及被爱，这件以古典主义的手法表现的作品，表达的却是治愈系，恒久的爱与温暖的主题，女孩与爱相遇的那一夜。可曾记得爱（铸铜  2020年） 尺寸：长17.5cm×宽26cm×高34cm 雕塑中的女孩坐在工业机器的痕迹之上，伸出手看着落到自己手指上的蝴蝶，蝴蝶象征着我们深藏的记忆里，对世界美好的记忆与爱，而身在工业痕迹上的女孩与蝴蝶的对话，则是被蝴蝶唤醒了记忆中的爱，唤醒了内心中最柔软的部分。工业文明发达改观了人类生活，却也使人离自然越来越远，但是无论科技如何发展，都无法脱离一个主题，即是与大自然和谐相处，保护地球保护家园，我们才能永远的生活下去。

霎那芳华（铸铜  2017年）

尺寸：长52cm×宽36cm×高72cm

一生所爱，不过是霎那芳华….《霎那芳华》这件雕塑，是我非常少有的表现爱情的类型作品，人世间的羁绊，真爱的美好，以及离愁…都在这具象与意象的语言中表达。鹿角化为火焰与手，象征爱情路上的历炼与牵绊，缠绵悱恻纵然美好，纵然长久，即使相伴一生，终还是免不了的离别…但是曾经拥有霎那芳华，曾经相伴的美好回忆，人生也就有了意义。

春晓（铸铜  2017年）

尺寸：长28cm×宽21cm×高16cm

春晓，一只大绵羊，却像一张柔软的绒毛床，一个小姑娘躺在舒适的羊背上睡着，一副恬静安逸的表情，好似梦见了什么……作品表现了甜美安逸的情绪，内涵暗喻的，却是天人合一，人与大自然和谐相处美好愿景。梦落千华（铸铜  2017年）

尺寸：长26cm×宽17cm×高72cm

    作品表现一只小鹿，蜷在一册竹简古籍上酣睡，却梦见自己化身为一位美丽的女孩，在平凡中脱颖而出。雕塑所表达的，是东方美学以及东方古代神话中那种玄幻的美好，以及对精彩人生的向往。也暗喻着，即使出身平凡，生活暗淡，也要保持对美好理想的希望，因为那是实现理想，终能破茧成蝶的第一步。儿时的森林（铸铜）大号尺寸：长100cm×宽100cm×高100cm中号尺寸：长85cm×宽85cm×高90cm小号尺寸：长45cm×宽45cm×高50cm

《儿时的森林》表达了在童年充满幻想与懵懂的记忆里，对世界的印象。这尊雕塑在树与鹿的交融中，隐隐展现出砂漏计时器的形象，勾勒童年对世界神秘而美好的印象，让人产生时光荏苒的流逝感。

中国古典哲学思想追求天人合一，并认为万物均由先天元气构成。该作品汲取了许多中国传统雕塑中神兽形象，以胸中吸满元气的神鹿与蓬勃向上的树的形象相结合，骄傲的生灵拥有双重灵性，是掌管森林的神祗， 鹿从树根中生长出来，鹿角形如树枝，以中国元素融合大自然的元素，体现中国古老哲学天人合一的境界。这件雕塑以不锈钢或青铜铸造，所有的树枝都向上生长，也象征着开枝散叶与蓬勃的生机。

观自在（铸铜 2014年）

大号尺寸：高135cmx宽60cmx长81cm小号尺寸：高72cmx宽34cmx长41cm 观，为观照的意思，自在就是拘束无碍,时时关注内心的良知，而去除分别心的执念,达到观自在的境界 。 观自在这件作品，是儿时的森林系列的延续，我试图将东方的文化与哲理，将充满东方韵味的童话带入进雕塑里，雕塑的底座设计为一本张开的书，书面上是水面的涟漪，鹿从水面探出半个身子，而鹿角有如国画中的梅枝,蜿蜒向上，将文人画写意的笔法，以立体的语言表现出来。选用梅枝表现鹿角，也是因为它不惧严寒，傲立冰雪的品格与逆境中仍能蓬勃生长的生命力…鹿抬起头来，看着自己的鹿角，那些枝头生出的一片金色的叶子，好像在审视自己内心中的善念‘’一花一世界，一叶一菩提‘’，正如阳明心学所讲，一念向善，心存良知，人人皆可为圣贤.观自在也由此得名。天人境界（铸铜 2020年）    天人境界的双重含义，工业文明与科技发展让人类超脱、并高居于一切物种之上，如同六道轮回中天人界的天人，主宰着这个世界，但是无论科技如何发展，都无法脱离一个主题，即是-与大自然和谐相处，保护地球保护家园，我们才能永远的生活下去。而古老的中国哲学，既是探求人与自然和谐的关系，即所谓----天人合一。雕塑中的女孩坐在工业机器的痕迹之上，伸出手看着一只犹如麒麟一样的巨大神鹿，它是自然之神，低头与女孩对视，鹿角化为手指，与女孩的手指相对，似触未触，如同米开朗基罗天顶画《创世纪》里，上帝赐予亚当生命的那一刻、那一幕，神鹿似在指引和守护着人类，并告诉人们，生命与未来的可持续发展之路，就是要对大自然的索取和保护必须平衡，也就是天人合一的境界。

观沧海（铸铜 2020年）尺寸：长52.3cm×宽23.5cm×高111cm 东临碣石，以观沧海。 水何澹澹，山岛竦峙。 傲然屹立的雄鹿，鹿角化为双翅高距于海面山石之上，遥望沧海，大有“会当凌绝顶，一览众山小”的胸襟和气势，借鹿喻人，以景托志，表达了胸怀天下的进取精神，以及远瞩的志向。

云卷云舒（铸铜 2017年）

大号尺寸：长103cmx高145cmx宽60cm 小号尺寸：长49cmx高95.3cmx宽34.6cm 宠辱不惊，看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒。 雕塑在一本展开的书上，一个坐在树根旁边的女孩，恬静淡然的抬头看着满树花开的鹿，而那只有如从花树中生出的巨大神鹿则垂首与女孩对望，似是旧时相识，作品表现的温馨宁静的画面，其实是暗喻我们的处事心态，对待事物淡泊自然的豁达态度。

梅影映石（铸铜 2017年）

大号尺寸：长137cm×宽40cm×高116cm    小号尺寸：长62cm×宽21cm×高47cm    以梅抒情，以石柔性，表现文人的高清孤傲。《梅影映石》这件作品坐落于无锡万达堂前水上，我将苏州园林讲究的“错落有致与非对称”的传统理念以及中国画的精髓“留白”运用到雕塑中，似鹿非鹿的太湖石，鹿角生的像一枝梅花，蜿蜒曲折，从画面的一侧向中心伸展，孤梅石罅生，如树，如鹿，如石，如梅，妙在似与不似之间。梅枝之下，是有如千里江山图卷的长幅山水，画面铺展开来，上面是梅花梅枝向一侧盎然生长的动势，下面是江山图卷的山山水水铺展开，太湖石呈现的是鹿的形象，一方面鹿是我自己最重要的艺术符号，另一方面鹿与禄同音，在各个文化和宗教中都是吉祥象征，以傲雪寒梅的不畏严寒的品格赞誉祖国大好河山。暗香疏影（铸铜 2018年）尺寸：长115cm×宽65cm×高58cm    

正如诗中所写“疏影横斜水清浅 暗香浮动月黄昏” 暗香疏影这件作品，表现的是一只梅花.鹿横斜侧卧于林石之上，回首看鹿角化成的一枝疏疏落落的梅花，--“众芳摇落独暄妍”，在百花凋零时独自盛开。 梅花鹿其实暗喻的是人，仰望自己鹿角上生出的梅花，表达每个人心中其实都拥有--并且崇尚着傲然冰雪的高洁的品格，往往越是孤独的时刻，越是暗香浮动，更能体会到人性的光辉。

呦呦鹿鸣（铸铜 2017年）尺寸：长63cm×宽44cm×高97cm “鹿顶迎晖”源于元代无锡诗人《登鹿顶山》而得名，以鹿顶命名，既能追古怀幽，又能吉祥延年之意味。上有“呦呦亭” 其名语出《诗经·小雅》，与《短歌行》中的：“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙’’ 雕塑以后腿站立而起，仰头高歌长鸣的雄鹿形象，鹿角化为盘根错节的古树梅枝，梅枝上生满含苞欲放的梅花花苞，好像呦呦鹿鸣，是为了唤得一树梅花开放。静态的雕塑，让观众产生一系列延续性动作的画面，以及百花将放的美好想象。曙光（铸铜 2015年）尺寸：长70cm×宽39cm×高55cm 《曙光》鹿本身头顶像是火焰，鹿的形象，非常的强壮、巨大，这样才更有神奇的感觉。幼小的女孩和像神一样的神兽去交流，在触到与未触到之间，让人会有一种联想。小女孩无助孤单弱小的时候，希望有一个像灯塔一样去指引她、温暖她，而这个鹿，就象征这种温暖，象征着曙光。 鹿的形象在我的作品中运用，不是作为某种符号的出现，鹿角的引申也会成为火焰、手，成为更虚幻世界中的形象。原型不只是让人联想起现实生活中的鹿，而更偏重于《山海经》等一些古老故事中虚幻的神兽，或者是哲学或者宗教中某种引申义的象征。曙光（铸铜 2015年）尺寸：长102cm×宽80cm×高126cm

须弥巅（铸铜 2016年）尺寸：长48cm×宽48cm×高86cm    开天辟地之初，神鹿昂首挺立在山巅的顶端，鹿角一面是象征生命的开着繁花树枝另一面是火焰，包容着一股先天元气，这股元气之球，就是混沌，似乎一切天地万物，生命之初，都从这里开始，娓娓道来…… 这件作品我融入了更多的东方神话色彩，更宏大的世界观和更豁达的心胸，鹿的形象并不相同与真实世界的某一品种鹿，而是`以写实的雕塑语言，虚拟出的一个形象，在手法上表现流线型的体型，着重刻画肌肉与鹿的表情.昂首挺胸，骄傲而又能看破一切的心胸，附览云层下面的红尘。仲夏夜之梦（铸铜 2016年）尺寸：长72cm×宽22cm×高62cm       画面展开在一本书上，一位沉睡的女孩浅浅入梦，女孩和书是灰色的，一只红里透着金色光芒的鹿走来，鹿角像巨大的树冠，树冠上开着花，它静静地走到了书页上， 也走进女孩梦中，鹿俯下身子，好像在嗅女孩的发香，又似乎在对女孩喃喃细语，似乎告诉她说：“即便现实生活是沉甸甸，灰蒙蒙的，只要心存美好，生活就会拥有色彩。”整幅画面充满着温馨而浪漫的童话情怀，那女孩象征的是我们灰色的梦，而鹿象征我们对美好境遇的渴望。逐鹿中原（铸铜 2016年）大号尺寸：长100cm×宽60cm×高130cm    小号尺寸：长41cm×宽25cm×高52cm 身姿矫健，肌肉结实的雄鹿，即昂首阔步，又步伐轻盈，带着自信，凌波微步，踏浪而来。底座处理成一本书，表现厚重的历史感，书面上表现为水面，被鹿踏出了朵朵的涟漪和浪花，鹿鹿角处理成由树枝、藤蔓组成，开着花的一叶兰舟，表达了“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”的雄心壮志，与披荆斩棘，百折不回的决心，“筚路蓝缕以启山林”。 起名《逐鹿中原》，也是象征着锐意进取，勇往直前的精神，与气吞山河的霸气。鹿之屏（铸铜 2016年）尺寸：长29cm×宽28cm×高51cm       是一件略带拟人化的鹿首雕塑做成的小屏风，欧美人常将猎到的动物挂在墙上做装饰，我仅能做的，是希望用我的青铜鹿首雕塑去替代真正的鹿，从而间接能为保护这些美丽的生灵尽一些力。如是我闻（铸铜 2013年）尺寸：长30cm×宽25cm×高50cm 在汲取中国传统文化能量的同时，更是在攫取传统佛教艺术表现方式中的精华，同时呈现具有生命力的当代艺术形象。《如是我闻》，理念即得于《佛地经论》中的“如是我闻者，谓总显己闻，传佛教者言如是事，我昔曾闻如是。”佛陀的阿难尊者将在佛陀涅槃后将佛陀留下的教义传播与众人，在结集经典之时经首用“如是我闻”四字。这件高1.6米几乎与真人等高的作品，鹿角上延伸而出数多手掌呈佛手印形象，微微朝下，当人们站在作品面前，不免仰视与神鹿目光相对，在这更高力量的笼罩下，就像接收了来自世界之外超能量的庇护。更像是“一切如我所护托，一切庇你之危难”。“人们在观看她的时候，内心真正感觉到了她的气场，与其开始互动之后，作品才是真正完成。正如我所知道的，我想将她讲述给更多的人听到；正如我所追求的，我想赋予她鲜活的生命。”韦冬在雕塑作品创作中的理念得益于佛像的启发，但并未建构起教义的上的距离。羁绊（铸铜 2015年）大号尺寸：长95cm×宽50cm×高123cm    小号尺寸：长41cm×宽20cm×高55cm

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